Mâine, 1 iulie, la Filarmonica Oradea, cinci prestigioşi artişti din România şi Austria vor oferi un spectacol multimedia în care muzica şi artele vizuale transpun publicul într-o altă dimensiune aristică. Oradea este ultimul oraş în care artiştii îşi opresc paşii, după turneul susţinut în Sibiu, Bucureşti şi Viena. Imaginarium inaugurează şi Şcoala de vară ArtAtelier, în care cei cinci artişti vor deveni mentorii celor mai talentaţi copii orădeni şi nu numai.

În perioada 1-10 iulie, la Centrul Cultural Posticum se va desfăşura ArtAtelier, un proiect cultural-educaţional organizat în parteneriat cu Asociaţia Culturală Culture On Bucureşti.

În cadrul acestui proiect, iniţiatorii, soliştii Mihaela Anica, Horia Maxim, Georgiana Mircescu şi Ariadna Mircescu, îşi propun să dezvolte, semnificativ, creativitatea artistică şi spiritul de iniţiativă al tinerilor interpreţi şi artişti vizuali cu sprijinul unei echipe internaţionale de muzicieni, artişti plastici şi multimedia, precum şi psiho-pedagogi.

“Aceste ateliere de lucru sunt orientate către elevi şi studenţi din toate regiunile ţării. Ediţia din acest an este una pilot iar motto-ul «spaţii creatoare»  reprezintă un îndemn adresat tinerilor artişti să lucreze la clădirea propriei personalităţi artistice”, transmit organizatorii. Atelierul va fi inaugurat prin concertul-instalaţie, al patrulea din cadrul circuitului internaţional Imaginarium.  Astfel, vineri 1 iulie, în Sala Enescu-Bartok a Filarmonicii de Stat Oradea, începând cu ora 19.00 cei cinci profesori vor da o nouă definiţie libertăţii de exprimare artistică. Muzicienii Mihaela Anica (flaut), Georg Hamann (vioară, violă), Horia Maxim (pian) propun, în acest joc al influențelor, un program cameral spectaculos şi relevant, conținând lucrări de Maurice Duruflé, Jenő Takács, Nino Rota, George Enescu, Bohuslav Martinu şi Jacques Ibert. Muzica lor va fi completată de Sabine Pleyel, artist plastic care construieşte punţi între sunet, imagine şi culoare. Iar rezultatul acestei contopiri a artelor (concert instalație  interactivă  –  « connecting  the  unexpected»), va fi intermediată  de artistul multimedia Cătălin Creţu, oferind publicului o nouă şi semnificativă experiență estetică.

“Originalitatea actualului demers constă în extinderea virtuală, îmbogățirea prin medierea noilor tehnologii a spațiului „clasic” în care se plasează ansamblul instrumental în timpul recitalului. În acest scop vor fi folosite tehnici vizuale moderne, procesări ale unor imagini mixate cu capturi în timp real ale muzicienilor și spectatorilor, toate transformate interactiv prin intermediul gesturilor și sunetelor datorate instrumentiștilor și proiectate pe medii neconvenționale: pânză, pereți deformați, oglinzi, perdele/draperii, în funcție de context. Astfel, ansamblul instrumental nu mai cântă „pe scenă” ci în interiorul unei instalații vizuale dinamice care plasează spectatorul într-o altă dimensiune artistică”,  mai transmit organizatorii.